- Este viernes abre la muestra que pretende ser un ejercicio plástico colaborativo realizado en las salas del recinto
- Reúne a los jóvenes artistas Julieta Beltrán Lazo, Temoc Camacho, Bruno Gruppalli, Daniela Ramírez, Juan Manuel Salas, Ana Paula Santana y Bruno Viruete.
“Ideas recibidas” es una muestra de siete jóvenes artistas residentes de Guadalajara, que propone una dinámica de diálogo, producción e intercambio entre ellos, y que este viernes 4 de junio abre sus puertas en las salas 7-10 norte del Museo Cabañas de la mano de Víctor Palacios, curador en jefe del recinto y de Raúl Rueda, asistente curatorial.
Para llegar a esta exposición, los creadores analizaron “Ideas recibidas”, un movimiento surgido en el siglo XVIII como un acto reflejo del pensamiento crítico y revolucionario de la Ilustración.
En una especie de talleres, reflexionaron sobre “Lo que debería ser cuestionado se asume sin discusión. ¡En lugar de observar… afirmamos!”. Estudiaron el hecho de que existen ideas preconcebidas, estereotipos o clichés adoptados, absorbidos desde la infancia como hechos incuestionables que explican el mundo y determinan el papel que nos corresponde asumir en tanto individuos de una sociedad.
Por ejemplo: el progreso es bueno, el arte es bello, la democracia es democrática, el universo es un algo en expansión, entre otras. Si bien es claro que nadie puede permanecer inmune a las ideas recibidas, el dilema reside entonces en qué hacer con éstas.
En este camino y para llevar a cabo este ejercicio creativo, durante el mes previo a la apertura de la exposición, los siete artistas convocados hicieron de las salas del museo su taller de trabajo con la premisa de producir piezas con una serie de materiales limitados -la mayoría de estos residuos del museo-.
El objetivo fue producir de manera común y en constante diálogo, un conjunto de piezas, que más que obras individuales, se integraran como una gran instalación de sitio específico. Durante los meses de exhibición, los artistas continuarán asistiendo al museo a trabajar, ofreciendo a los asistentes una muestra en constante transformación.
La apertura de esta exposición es a las 13:00 horas en las salas 7-10 norte. Estará abierta hasta el 3 de octubre. Habrá una transmisión en vivo de la inauguración a través de Facebook: https://www.facebook.com/museocabanas
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El museo abre de martes a domingo de 11:00 a 17:00 horas.
Los artistas participantes:
Julieta Beltrán Lazo (Ciudad de México, 1997).- Es una artista plástica egresada de Rhode Island School of Design (2020). Por medio de la gráfica, la pintura y el trabajo textil su obra aborda preguntas sobre la intimidad y el valor que tiene el trabajo físico y emocional dentro de las prácticas creativas. En una mezcla de narrativas personales –derivadas de una autobiografía especulativa– y de fragmentos históricos que abordan el contexto del México contemporáneo, Beltrán propone una reflexión sobre el potencial político que tienen los imaginarios femeninos.
Temoc Camacho (Guadalajara, 1987).- Estudió la licenciatura de artes visuales en la Escuela de Artes de Cultura Jalisco. Su trabajo gira en torno al análisis sobre la transformación del cuerpo en un sistema económico y social que tiende a la globalización y homogenización de todas las relaciones.
Bruno Gruppalli (Buenos Aires, 1984).- Trabaja desde diversos medios, analizando y relacionando códigos de comunicación, teoría teatral, literatura, moda y políticas personales sobre consumos y estados alterados de la percepción. Por medio de la mezcla de referencias (siempre en estado diluido) y el intento de actualizar la pregunta sobre el absurdo en el arte, su trabajo se posa en la vereda del realismo especulativo.
Daniela Ramírez (Guadalajara, 1991).- Su trabajo es un análisis constante de la naturaleza que la rodea busca evidenciar conflictos que subyacen en la cotidianeidad del paisaje para generar tensiones en la memoria. Utiliza diferentes medios como la pintura, el dibujo y la escultura para re configurar relatos impuestos sobre las especies que trabaja, principalmente plantas que han pasado por procesos de domesticación y otras denominadas invasoras.
Juan Manuel Salas (Guadalajara, 1992).- En 2010 ingresó a la licenciatura en Artes Visuales para la Expresión Plástica de la Universidad de Guadalajara. En 2014 realizó un intercambio académico en la Universidad Rennes 2, Francia. Fue becario en la categoría de jóvenes creadores FONCA 2017-2018 y 2021-2022. De febrero a julio del 2019 asiste a la residencia Air-Montreux, en Montreux, Suiza. Los métodos recurrentes en su práctica pictórica han sido por una parte la experimentación de la pintura como un fin material en sí mismo, y por otra lo que esta puede representar mediante la generación de imágenes en una superficie bidimensional.
Ana Paula Santana (Guadalajara, 1985).- Artista experimental mexicana que trabaja en los campos de arte sonoro, música experimental, arte interactivo, gráfica, cerámica, video e instalación. Ha sido beneficiaria de Jóvenes Creadores del FONCA (2016, 2018) y recientemente obtuvo el reconocimiento Creadores de Paz del Gobierno de México por el proyecto Resiliencia.
Bruno Viruete (Guadalajara, 1989).- Vive y trabaja en Guadalajara. Su práctica explora distintas formas en que los materiales pueden mantener o recuperar su valor aún después de ser considerados residuos o desechos. A través de su trabajo, el artista revisa la manera en que se acuerdan y gestionan los decretos patrimoniales y cuestiona las condiciones que permiten que un objeto sea digno de preservación. Su trabajo ha sido expuesto de manera individual en TRAMA CENTRO, Impronta Casa Editora y 10,000.
